AWOZ – Dessins à l'Encre de Guadeloupe

AWOZ : un pont vivant entre paysage et mémoire de Guadeloupe

Né entre Créteil et Petit-Pérou, aux Abymes, Loïc Girard grandit dans ces espaces populaires où l’œil apprend tôt à lire le paysage : lignes de façades, failles des quartiers, beauté discrète des ruelles, héritages silencieux. Devenu architecte paysagiste D.P.L.G., il revient en Guadeloupe en 2014 avec un regard affûté, capable de lire un territoire comme on lit une histoire.

Son nom d’artiste, AWOZ, vient d’un créolisme d’« arroser ». Il résume sa démarche : « c’est un pont avec le paysage ; j’awoz le monde ». Par le dessin, il irrigue le monde d’images de Guadeloupe et partage une vision vécue de l’île, loin des cartes postales figées. Chaque œuvre est une façon de retisser un lien intime avec le pays, pour celles et ceux qui y vivent comme pour ceux qui en sont éloignés.

Un dessin noir et blanc, dépouillé et vibrant

L’univers de l'artiste antillais AWOZ tient en peu de choses : un stylo, une feuille, un trait. Pas d’effets, pas de couleurs pour distraire le regard : le noir et blanc suffit. Ce choix renforce ce que beaucoup ressentent devant ses dessins : quelque chose d’« intemporel » et de presque « crépusculaire », comme une lumière de fin de journée qui s’attarde sur les façades, les trottoirs, les silhouettes.

Son trait, vif et rythmique, compose un archipel de lignes : une toiture en tôle, un balcon ajouré, la silhouette d’une case, la présence d’un bananier, un personnage saisi dans un geste. Le dessin n’est pas là pour décorer, mais pour révéler ce qui pourrait s’effacer : un fragment d’architecture, une ambiance de de lewoz, un geste du quotidien. Ses œuvres retiennent ce que le temps emporte et transforment instants et lieux en mémoire graphique.

Scènes de vie, architectures, paysages : la Guadeloupe en fragments

Les œuvres d’AWOZ proposées sur OÜA sont autant de fragments de Guadeloupe posés sur le papier. On y retrouve :

• des coins de rues de Pointe-à-Pitre, notamment la piétonne, avec ses vendeurs de rue, ses joueurs de gwo ka et ses façades serrées ;
• des perspectives urbaines de Basse-Terre, avec en toile de fond la silhouette de la Soufrière ;
• des maisons et cases guadeloupéennes, parfois un peu désuètes, mais essentielles à l’âme du paysage ;
• des dessins de bananiers et de jardins, cette végétation qui encadre et protège les habitations ;
• des scènes de transport de canne coupée en charrette à bœufs, en écho à l’histoire agricole de l’île ;
• des retours de pêche, silhouettes de pêcheurs, embarcations et ports entre nuit et lumière ;
• des vues du bourg du Gosier, avec l’îlet au fond comme repère familier ;
• des moments forts comme la fête des cuisinières, dont il capte le port altier, la grâce des habits et la dimension patrimoniale.

Ces œuvres sont comme des fenêtres ouvertes sur l’archipel : elles donnent à voir ce que l’on croit connaître, mais qu’on ne regarde plus. Entre documentaire sensible et poésie graphique, elles composent une collection de dessins de Guadeloupe à la fois ancrés dans le réel et détachés du temps.

Œuvres originales : lumière crépusculaire et patine du temps

Au-delà des reproductions, les originaux d’AWOZ prennent une dimension particulière. Réalisés sur un papier dessin fin, blanchi sans chlore, ils dégagent cette impression d’« intemporel » et de « crépusculaire » que l’artiste revendique volontiers. Le dessin fige un instant, mais le temps continue d’y travailler.

Avec les années, le papier jaunit légèrement. Loin d’être un défaut, cette patine fait pleinement partie de l’esthétique d’AWOZ : une image qui vit, qui s’ancre dans le temps, comme une photographie que l’on aurait retrouvée dans un album de famille. Chaque original devient alors un objet singulier, marqué par le geste de l’artiste et par la trace discrète du temps qui passe. Lorsque ces originaux sont proposés à la vente sur OÜA, leur nature et leurs spécificités sont clairement indiquées sur chaque fiche.

Le regard de Christine, fondatrice de OÜA

« Le travail créatif d’AWOZ m’a touchée au cœur dès les premiers dessins. Il arrive à reproduire les marqueurs de notre enfance créole : la case si chaleureuse et accueillante dans son jardin, le 4 chemins des rues de Basse-Terre ou de Pointe-à-Pitre, le pied de cythère sous lequel on jouait petits, les scènes de pêcheurs ramenant leurs filets, la grenaiconique…

Ce coup de feutre noir sur blanc – parfois déjà légèrement jauni – immortalise des scènes de vie qui ne prennent pas une ride et laisse l’imaginaire s’occuper du reste : couleurs, bruits, souvenirs d’odeurs aussi qui accompagnent chaque scène.

Avoir une pièce d’AWOZ dans son intérieur, en Hexagone ou ailleurs en Europe, c’est recréer un chez-soi qui nous ressemble vraiment, réconfortant, rassurant, et qui nous permet de ne jamais oublier d’où l’on vient. Ses créations réveillent en moi une douce nostalgie qu’elles apaisent en même temps, avec ce trait précis, structuré, profondément rassurant. »

— Christine, fondatrice de OÜA

Recevoir une œuvre d’AWOZ quand on vit en France (Hexagone) ou en Europe

Les œuvres d’AWOZ proposées sur OÜA sont disponibles en reproductions d’art (et, selon les séries, en originaux). Elles sont non encadrées, soigneusement roulées et conditionnées dans un carton tube rigide, puis expédiées par OÜA depuis la France hexagonale.

Nous livrons :

• partout en France (Hexagone et Corse),
• vers les pays de l’Union européenne,
• vers la Suisse et la Grande-Bretagne.

Chaque œuvre originale est accompagnée d’un certificat d’authenticité signé de la main de l’artiste et chaque reproduction est numérotée. Si vous vivez en France ou ailleurs en Europe et que vous cherchez où acheter une œuvre ou une reproduction d’AWOZ en ligne, OÜA est aujourd’hui la référence en ligne pour accéder à son travail dans les meilleures conditions.

Awoz (Loïc Girard) exposant ses œuvres à la Pool Art Fair en Guadeloupe (2025)

Idées d’encadrement pour ces dessins d'art

Les œuvres d’AWOZ sont réalisées au feutre noir sur papier blanc ou légèrement jauni. L’encadrement joue donc un rôle essentiel : il doit protéger le dessin, mais surtout le mettre en valeur sans voler la vedette au trait.

Pour les reproductions (formats A4 et A3)

Les reproductions sont proposées en 21 x 29,7 cm (soit A4) et 29,7 x 42 cm (soit A3), deux formats standards très simples à encadrer :

• Vous trouverez facilement des cadres A4 et A3 prêts à l’emploi dans le commerce (en ligne ou en magasin), ce qui permet de s’équiper sans passer par un encadrement sur mesure.
• Pour un rendu harmonieux, l’idéal est de choisir plusieurs cadres de la même gamme et de composer un mur de cadres avec différentes scènes de Guadeloupe : rues, cases, paysages maritimes, perspectives urbaines, etc.

Quelques options esthétiques qui fonctionnent particulièrement bien avec les dessins noir et blanc d’AWOZ :

• Cadre noir fin : très graphique, souligne le trait et donne un rendu contemporain.
• Bois clair (chêne, hêtre, bouleau) : plus chaleureux, parfait si votre intérieur joue les matières naturelles.
• Cadre blanc : discret, lumineux, laisse toute la place au dessin.

Si le cadre le permet, vous pouvez ajouter un passe-partout blanc ou écru : il crée un liseré d’air autour de l’image, met le dessin à distance du verre et renforce la sensation de pièce “galerie”.

Pour les originaux (formats sur mesure)

Les œuvres originales d’AWOZ sont souvent réalisées sur des formats qui ne correspondent pas toujours aux standards du commerce. Un encadrement sur mesure est alors vivement recommandé :

• Il permet d’ajuster précisément la taille de l’ouverture, de choisir un passe-partout adapté et de respecter les proportions du dessin.
• Un encadreur pourra vous proposer différents types de baguettes (bois brut, bois teinté, profil plus ou moins épais) en fonction de votre intérieur et de l’ambiance recherchée.

Pour les originaux, quelques pistes :

• Baguette fine noire + large passe-partout blanc : effet très “galerie d’art”, met en avant la force du trait.
• Baguette en bois naturel + passe-partout écru : donne un côté chaleureux, presque “carnet de voyage”.
• Encadrement type caisse américaine (si l’épaisseur du support le permet) : le dessin semble flotter dans le cadre, ce qui renforce l’effet d’objet précieux.

Dans tous les cas, l’idée est de rester sobre : le dessin au feutre noir est déjà très expressif. Un encadrement simple, bien choisi, suffit à en faire une pièce forte dans un salon, un bureau ou une chambre, en particulier pour celles et ceux qui souhaitent faire entrer un morceau de Guadeloupe dans leur intérieur en France ou ailleurs en Europe.

OÜA, concept store et galerie en ligne pour faire rayonner les artistes caribéens

OÜA est un concept store et une galerie exclusivement en ligne, née en métropole, dédiée aux artistes, artisans et trésors de Guadeloupe, de Martinique et plus largement de la Caraïbe. Sa mission est de donner accès à leurs œuvres – en versions originales ou en reproductions – à la diaspora ultramarine installée en France hexagonale et en Europe, ainsi qu’à toutes celles et ceux qui portent ces territoires dans leur cœur.

Avec AWOZ, cette intention devient presque visible : son trait noir et blanc dessine une ligne-pont entre nos territoires créoles, leurs artisans, leurs trésors, leurs talents et le continent européen. En rassemblant ses dessins dans un même écrin, OÜA fait rayonner la Guadeloupe au-delà de l’Atlantique et les fait entrer dans les salons, les bureaux, les intérieurs d’aujourd’hui.

Proposer les œuvres d’AWOZ à la vente sur OÜA, c’est mettre en lumière un talent guadeloupéen, raconter sa manière singulière de regarder l’île, honorer un geste qui préserve ce qui pourrait disparaître. Et ce n’est qu’un début : d’autres artistes guadeloupéens, martiniquais et caribéens viendront bientôt rejoindre cette ligne tendue entre les territoires créoles et ceux qui les aiment, où qu’ils vivent.